复古，一个浪漫但不那么美好的词语，或许是因为它是故去的，是被重新拾起的，它也是美好的。和直接使用手机拍照不同，当目光置于“电子取景器”时，更专注的仪式感被拾起。

当然，相信不少朋友对此都有着不同的看法。给平平无奇的、习以为常的标准“商品”赋予全新的“信息含义”，并适当调整产品力倾斜。当“旧瓶装新酒”卖出全新的价格，这个时候会有人会抨击，这不过是为了刺激消费，用以提升“埋没成本”的消费陷阱，这不是“复古”。这是“贴标签”为商品带来上层精神结构的改变，而购买“标签”是最容易给予自我满足感的精神激励。所以真相真的是这样嘛？

和当今好用且专业的相机不同，诞生于上世纪的“复古相机”执行着旧的标准，将它们放在当时当日，或许已经变得不那么好用，缺少的快捷键、缺少的人体工学握持设计、缺少自动对焦、没有实时监看等等，它们无时无刻不在提醒你，这是一款来自旧社会的末代遗孤。那为什么复古相机的市场规模、市场体量呈现不断上升的趋势呢？

会是应对快节奏生活的“仪式感”嘛？都说“仪式感”是区分平淡事件最好的天平秤。当然，使用“复古相机”来进行影像拍摄，相较“超越性能”体验的手机影像，更具“仪式感”，你要自主控制的选项非常多，当然也要分具体的“复古相机类型”，例如：真古外观的胶片相机、“复古影像的CCD相机”，虽然不能直接获得精致的影像，但是因特意而为，所以可以获得完全不同的事件触感，触碰柔软的“心房”。

早先时间在相关社交分享视频平台上，有着如“CCD质感”、“蒸汽波”、“亡妻回忆录”、“梦核”等tag标签的复古视频非常火爆，他们多数有着低饱和度、低画质和低保真的成像特点，而这正是旧相机的倾其所有才能得到的画面质感，它们能给人一种独特的“疏离感”，这种疏离感来源于“模糊和失真”，因为与现有“视听习惯”有着明显的差异，很容易让人代入旧时的记忆，代入一种“非现实”的上帝视角。

“模糊与失真”同样带来的还有“想象空间”，回头看看现在对于“视觉感官”的描述，动辄“视网膜屏幕”、“超光影图像”、“超光变影像“，它们无时无刻不在提醒你，眼前的世界有多么的触手可及，甚至超过了你的视觉感受。同样的，这会丧失“生活感”，事件被清晰的刻印在脑海中，会被动的触发思维映象的“认知偏差”，出现不真实的感觉。同样的，它们会直观的剥离现实与想象的空间，过于清晰的影像画面是没有想象空间的，而模糊的画面则能让人可以对其中缺失的细节惊喜遐想并补充，可以将自我回忆中的某些章节插入其中，实现“超越时空”的意象合一。

抛开“复古”带来的情绪价值认同，近年来专业相机市场带来那些复古相机呢？这里一定无法绕开的是FUJIFILM富士胶片影像集团，相信大家没有用过，也一定听过它们的相关产品。在今年早些时候，富士发布了它们最新的第六代X100系列产品，在相关网购平台甚至一度出现了“百万预定抢不过百台”的影像产品消费现状。

这台相机采用非常经典的旁轴固定镜头机身设计，复古的铝制外壳配合精致的荔枝纹皮革，能轻松的给予指尖愉悦触感，并向深处传递。当然它也有许多现代功能，不是完全的“真古设计”，在盘轴取景器中内置了专业的“光电混合显示取景器”，可以通过按键来控制“取景”设置，包含“开启遮光罩的纯光学取景”、“关闭遮光罩的纯电子取景”和“开启遮光罩的光电混合取景”；好用、可玩程度高、“复古影像”的多种胶片模拟色彩科学；手持拍摄非常有用的五轴机身防抖等。

不知道大家对于“老实人”尼康还有什么刻板印象?步入Z世代后，尼康的微单机身序列更新以“战略市场”为核心，并没有第一时间更新复古机身，复古系列产品线的消费级别APS-C机身来的稍显滞后，但实际发售后，市场表现优秀。尼康便进一步唤醒胶片时代优秀的外观设计，推出了全画幅版本的复古专业机身Zf，当然在这之前，尼康亦有推出复古外观设计的Df这是一台发布于2013年全画幅单反机身，复古机身设计从来没有缺席过尼康的任何一代机身。

尼康Z系列机身实际使用层面，上手难度几乎为零，刚刚入门的消费者可以非常轻松地调用多枚机身快捷键，来迅速完成相机参数调整。当然，也有美中不足、稍显欠缺的地方，尼康Z系列微单机身菜单逻辑并没有本地适配优化，从来没有用过尼康产品的消费者，需要付出短期的学习成本，上手后，方能理解尼康这一台底层菜单调用逻辑。

松下在近期也加入“复古风潮”中，发布并推出了全新的LUMIX专业微单产品线S系列新相机——S9，抛开官方的“迷之操作”来看，松下S9会是一台好用的相机嘛？从松下被消费者冠以“专业工作机”的领域来看，LUMIX S9显得不那么均衡，从多方媒体人士对于它的评论来看，机身外形接近徕卡初代徕卡，但在实际使用操作方面，缺少必不可少的专用按键，外形不够“复古”的同时，拍摄体验也直线下滑。

但，从厂商预设的消费人群来看，松下的软件适配做的可圈可点，全新开发设计的“LUMIX Lab”App可以利用超高速Wi-Fi连接可以在30秒内实现从拍摄到发布，于此同时，松下S9机身现在可以内置高达“40项”可配置调整LUT的色彩调整预设直接拍摄，即可直接得到类似富士胶片模拟色彩功能。3：2全尺寸的全画幅图像处理器，无论是视频和图片都可以轻松适配多种社交媒体平台的分享需求裁切。

索尼在复古机身设计方面稍显迟滞，但亦有A7C产品线可以勉强支撑，而佳能步入EOS微单世代后，几乎放弃了外形方面再设计。此外，“复古”理念更深入的厂商还有理光映像和MINI Camera，它们都开启了“胶片相机“焕新计划，理光影像在“数码时代”发布了全新开发的PENTAX 17半格胶片相机，“即古又新”， PENTAX17配备了新开发的焦距为25mm换算成35mm胶片规格约37mm的定焦镜头，“电子光学取景器”，高达七种的可调节拍摄模式，适用于不同使用场景，甚至还配备了用于调整亮度水平的曝光补偿机制，和可根据拍摄对象距离切换对焦区域的区域对焦系统。

香港知名二手相机焕新网站MINI Camera则是发布了基于Rollei35开发的Rollei 35 AF “新”胶片相机预告，并为“它”开通了独立的体验候补网站页面。从新机Rollei 35 AF的外形特点和网站历史来看，目前尚不能确定，是否完全采用新生产线来“开模”生产，还是基于旧的Rollei 35进行改造升级。可以得到确认的是，MINI Camera在面对相关自媒采访时称：“在2024年初，我们已经获得Rollei授权使用Rollei商标制造Rollei 35 AF便携胶片相机，预计将在夏季推出”。

所以，为什么相机“复古”成为潮流，你可以认为是销售厂商为了更多的“消费刺激点”，从而重启了那些经典的设计。但是也在侧面证实那些优秀的、经典的、复古的设计，它们是能被大众记忆下的一个时间段浓缩的集合，它们不是简单的设计、不是普通与世的物件，而是深思熟虑的灵魂交集。为什么复古相机成为了潮流，不是新的相机不好用，而是一种选择，一种对抗标准审美的选择，也是对抗实用主义、对抗数字化的个性选择。