1992年

日月神剑Ⅱ圣战风云香港（郭晋安、张卫健、杨羚、刘玉翠）

内地引进之名叫《魔煞》，是《日月神剑》的续集。貌似上部《日月神剑》并没有在内地上映，直接播的这部。

故事承接上部，阿日和裘菁菁成亲之际，河妖出现抢走菁菁，后虽救回菁菁，却始终无法开启河妖系于其脚上的金锁，而金锁也越变越大，危及菁菁生命。为了开锁，阿日阿月历经千辛万苦奔赴灵山寻找金斧，并在途中结识了小蝶。阿月和小蝶很快坠入了爱河，但最后为了对付妖王，小蝶牺牲了自己的性命。

这应该算是早期的仙侠片了，整部剧轻松诙谐，张卫健在剧中的表演搞笑幽默，也许从这个时候开始就垫定了他喜剧表演的风格。纵观他以后出演的剧集，大多是这种类型。还有今天整理资料时才发现，饰演段飞的是吴启明，我居然一直以为是是吴启华。

新白娘子传奇 台湾 （赵雅芝、叶童、陈美琪）

《新白娘子传奇》是中国近几十年重播次数最多的港台电视剧，几乎每年都重播。这不得不说是个奇迹，一部经典的电视剧不是快餐文化，不是仅仅考量他的收视率，而是在20多年后依然具有影响力和号召力。赵雅芝饰演的白娘子影响了几代人的价值观，审美观，甚至择偶观念，给那个时代的人留下许多美好回忆。

另外，导演的选角标准不知道是什么，居然能想到用一个女生来反串男人，当然，他的选角还是很成功的，当年的我楞是没看出来这是一女的。而且他还用移花宫主来演小青，这两反差也太大了吧，一个绝情绝爱，一个情深义重；一个成熟稳重，一个活泼可爱。也不知道她们有何共同之处让导演看中了。

戏说慈禧 台湾 （丛珊、何晴、马景涛）

不要被这剧的名字给误导了哦，此剧虽为“戏说”，但和《戏说乾隆》完全是两种不同的风格。该剧剧情严谨，完全可以当作历史剧来看。而且作为史诗大作，剧集制作精细，演职人员阵容强大，汇集两岸众多明星，何晴大美女在里面饰演慈安太后，咆哮帝在里面演慈禧的老情人荣䘵。

并且在大陆故宫、承德避暑山庄等地实地取景，原汁原味再现晚清风云。全面刻画了慈禧太后颇具争议的一生。

1993年

包青天台湾 （金超群、何家劲、范鸿轩）

该剧根据古典名著《三侠五义》里的包拯为原型，结合民间传说改编而成，讲述了包青天断案的41个单元故事，合计236集，成为20世纪90年代初的一部划时代经典影视作品。

宋仁宗年间，开封府尹包拯，人称包青天，为官清廉，为民伸冤，强调「人在做天在看」、「举头三尺有神明」不畏强权，除恶务尽。其中，比较脍炙人口的单元「铡美案」、「真假状元」、「狸猫换太子」等，哪怕单独拿出来都能拍出一部完整的好剧。

另外值得一提的是，邓玉昆的台词功底实在太深，引经据典，文采斐然。他笔下的包拯既有沉稳雄毅的凝重，又有正义凛然、浩气长存的滔滔雄辩。比如以下这两段：

“包拯一生为官既不求名，也不谋禄，所求者只为天地间不幸之人争些公平义理，为庙堂上留些凛然正气。”

“成大义者须先明是非，若是忠奸不辨助纣为虐，或是只凭一己之私，置国法公义于不顾，就算是他满口忠孝义气，视死如归，也不过强词夺理，匹夫之勇。 ”

包拯不仅能够痛斥坏人，鼓舞起人来也是振振有词：“本府职责所在，要为朝廷澄清真假，要为人间辩明是非，更要为皇上找回真正的天子门生，还锈玉以原色，去明珠之蒙尘。如今你却因小小挫折就退缩而去，这哪里是大丈夫行径，哪里是读书人本色？能不愧对自己愧对本府，甚至愧对天下士子，愧对皇上？昭昭日月何在乎些许浮云，是非公理总有大白于天下之时！ ”

当然，邓玉昆写台词的功底深厚，金超群背台词的功底更是不俗。这一大段一大段的古文台词，对于现代人来说，即使读下来已是不易，更何况要熟读背诵，而且你也不能像背书机器那样，只是板着个脸在那面无表情地读吧，还得配合着面部表情和肢体表演吧。所以，金超群老师可真是太不容易了，整整两百多集啊。想必夜深人静之时，大家已进入了梦乡，而他还在研读台词吧。

九阴真经 香港 （姜大卫、梁佩玲、张智霖、关宝慧）

这是TVB自己写的剧本，这编剧的功力够深啊，不知道的还以为是金庸老爷子写的呢。这应该算《射雕英雄传》的前传了，写的是东邪黄药师青年时期的故事。把射雕中的一些人物关系以及武学奇书《九阴真经》做了一个很好的交代。

比如蓉儿的软狷甲是从哪来的？（原来是暗恋黄药师的紫烟姑娘给的）东邪的几个徒弟都是些什么人？梅超风为什么要偷九阴真经，师兄弟们为什么会被挑断脚筋赶出桃花岛？东邪的九阴真经又是从哪来的？这里都做了很好的诠释。

从人物的背景到性格特征，和《射雕英雄传》如出一辙，哪怕有人说这是金庸先生亲笔写的也不由人不信。

1994年

倚天屠龙记 台湾 （马景涛、叶童、周海媚）

不得不说，叶童扮演的许仙温文尔雅，长身玉立，和白娘子倒是天造地设的一对。可一但穿回了女装，怎么看怎么别扭，和心目中那个明艳照人的赵敏实在有点距离。再加上咆啸帝马景涛是演琼瑶剧出名的，琼瑶剧和金庸剧多少还是有点区别的，两种不同的表演风格，让观众对马景涛的张无忌并不是太满意。反而周海媚的周芷若较为出彩，被金庸评为是最令他满意的周芷若。

不过随着该剧一再的被翻拍，不断刷新了观众的下限，94版的《倚天屠龙记》居然越看越顺眼，甚至被奉为经典之作。可见没有对比就没有伤害。

在这之前梁朝伟也有拍过《倚天屠龙记》，我上篇也有过盘点。不过该剧拍的较早，很多90后可能没有看过，对他们来说还是94版比较熟悉一些，因此，马景涛版的《倚天屠龙记》才成了90后观众心中的怀旧经典。

三国演义 内地 （唐国强、鲍国安、孙彦君、陆树铭、李镜飞）

正所谓乱世出英雄，曹操、袁术、袁绍、吕布、刘备、孙策、关羽、张飞、诸葛亮等各路豪杰不断涌现，从群雄逐鹿到赤壁之战，从魏蜀吴三国鼎立到三分归一统，波澜壮阔的三国时代的大幕缓缓拉开。

这部剧的总导演王扶林，也是87版《红楼梦》的导演。同《红楼梦》一样，剧组同样给演员在北京举办了学习班，有6位专家分别为演员授课，内容包括三国的时代背景、汉代礼仪、汉代风俗、古代战争与阵法、古典名著的改编等。

经典从来不是一蹴而就的，这部《三国演义》同样经过了近三年的拍摄才和观众见了面。剧组动用了规模空前的人力、物力和财力，仅动用群众演员一项就达到了40余万人次。还不惜斥资1亿元建造了影视基地。最后，展现在观众面前的才是这部气势磅礴、生动形象的历史巨著《三国演义》。

1995年

神雕侠侣 香港 （古天乐、李若彤）

“问世间，情是何物，直教生死相许？”故事以元好问的这首著名的《摸鱼儿》而展开。元好问的《摸鱼儿》能被我们大家所熟悉，竟是因为“赤练仙子”李莫愁，“赤练”是一种毒蛇的名字，“赤练仙子”本应该是狠毒无情之人，然而纵观全剧才知道，她实在是最痴情的一个女子。她在剧中反复吟唱这句情诗，即使最后在绝情谷中被万千情花刺中，仍不忘陆展元，火燃其身时仍唱着诗人元好问的词︰“问世间情是何物，直教生死相许……”这个可怜的女子，一生被情所困，最终却死于情花之毒，未免过于讽刺。

其实何止是李莫愁，整部剧情都是围绕着“情”之一字而展开的。《神雕侠侣》虽是武侠剧，但其实它的文戏远多于武戏，谈情说爱远远大过行侠仗义，整部剧讲的不过是杨、龙二人的分分合合。

这版的杨过似乎是为古天乐量身定做似的。古天乐气质桀骜不驯，年少轻狂，与杨过极为相似。至于相貌，“白古”时期的古天乐，可谓真正诠释了什么是“剑眉入鬓，凤眼生威”，也只有这样的相貌，才能让观众相信，郭襄一见他便误了终生。

从外貌来看，小龙女清冷脱俗，却是不谙世事的少女模样。李若彤的美貌确实与古天乐相得益彰，她的不食人间烟火，流露出的甜蜜与凄苦，都足以让人接受这个姑姑的形象。

1996年

笑傲江湖 香港 （吕颂贤、梁佩玲、陈少霞）

该片是一部非常经典的作品。在很多人看来吕颂贤并不能称得上绝对英俊帅气，但是他饰演的令狐冲可以说是无缝的贴合，将原著中令狐冲的潇洒豪爽表现的淋漓尽致但是却又丝毫不夸张。

令狐冲天生落拓不羁，无酒不欢，不喜约束，崇尚自由自在。在经历一系列江湖恩怨后，终于顺遂本心，笑傲江湖。吕颂贤所扮演的令狐冲的言行举止可谓「笑傲」二字最佳注脚。

受林青霞“东方不败”的影响，之后翻拍的《笑傲江湖》均将东方不败拍成女子，只有这版忠于原著，虽然东方不败练了葵花宝典，可人家本尊确确实实是个“爷们”好不。

1997年

苗翠花香港 （关咏荷、江华、陈少霞）

观众对这个名字应该不陌生，简单粗暴的说，就是“方世玉”他妈。本剧主要讲述苗翠花与方德几经波折，共赴患难后有情人终成眷属的故事。

天龙八部 香港 （黄日华、陈浩民、樊少皇）

在多个版本的《天龙八部》中，最受许多人所喜爱的正是1997版。黄日华在本剧中所饰演的乔峰一出场就力压群雄。（乔大侠出场可是自带音响效果的）

在第一集中有几个很经典的镜头，其中一个最令人难忘。在乔峰被西夏士兵的箭射中后，他抬起头，立于天地之间，发出了“亢龙有悔”的怒吼。黄日华将乔峰的气概演得活灵活现。他的眼神时而犀利，时而悲愤，时而柔情似水，时而怒目冲天。不管是姑苏慕容，还是吐蕃高僧，或是四大恶人，还有星宿老怪，见了乔峰都是胆战心惊。在被众人包围时，厉喝一声：“我乔峰要走，你们谁能抵挡。”也只有黄日华才能演出这种英雄气概。

其时这不是黄日华第一次演《天龙八部》，早在82版《天龙八部》中，黄日华就曾演过三大主演之一的虚竹。另外，97版的阿朱在外形上也有点差强人意，和82版的黄杏秀比还是有一定差距的。

据说该片引进时，成为众多卫视台相互争夺收视的试金石，曾经创下同时5个卫视台联播《天龙》的景象，34家省级电视台（其中19家是卫星电视台）几乎同一时间播放《天龙八部》，创中国电视史先河。因此引起了有关部门重视，出台了限制引进香港剧，黄金时段不能播放港剧的措施。

镜花缘传奇 香港 （叶子菁、吴华新、姜大卫、汪明荃、曾志伟）

《镜花缘传奇》是根据清代李汝珍原著小说《镜花缘》改编的神话玄幻古装电视剧，该剧以百花仙子与金童从天上到凡间的苦恋为主线，讲述了武则天时期的一段传奇故事。

凡间的武则天在一个冬天晚上，在众臣献媚的宴会中，说了一句戏言，要在冬天的季节，令百花齐开放以为贺。这个时候天上众花仙为了让百花仙子和金童见面，用花气施法搭了一座仙桥让两人相见，不料花气泄露，致使凡间百花齐放，正好应了武则天的命令。

但因此，众花仙受责被贬凡间，百花仙子为找回被罚的众花仙姐妹，走入了迷离境界般的小人国、女儿国、说谎国、火山国、冰岛国等异人异事的国境里，经历了有如唐三藏取西经的西游之险。历尽艰辛，终于寻回流落域外的众花仙。

雪花神剑 香港 （龚慈恩、姜大卫、徐少强、杨恭如、陈炜）

该剧把“痴情女遭遇渣男”这一桥段演绎得淋漓尽致。罗玄作为一个老男人，喜欢上了女徒弟聂小凤，却满口的道德礼法；男主角方兆南说他只爱陈玄霜，却在决斗前一天和梅绛雪发生了关系。编剧用悲催的剧情告诉观众：这部电视剧从来就不缺“渣男”。

此外，剧中其他几位女性角色的塑造也很成功。杨恭如在剧中成功的塑造了梅绛雪个性坚强的人物特点，成为最受观众喜欢的角色之一。梅绛雪玉笛一横，蹙眉吹愁的模样不仅满足了观众对于古装美女的幻想，还让杨恭如的古装形象深入人心。也因此，让很多观众不明白如此优秀的一个女子，方兆南怎么会不喜欢？

片中聂小凤的扮演者龚慈恩，把剧中人物形象刻画得生动逼真。龚慈恩从聂小凤的少女时代一直演到这个角色的中老年阶段，层次把握得非常到位，无论是聂小凤在少女时期的情愫还是中年时期的野心权谋都十分入味。

1998年

鹿鼎记 香港 （陈小春、马浚伟、梁小冰、陈少霞）

陈小春版的《鹿鼎记》可以说是《鹿鼎记》中最为经典的一部。陈小春对“韦小宝”的刻画已经到达了一个顶峰。超自然的演出使得陈氏“韦小宝”成了一个不可超越的品牌形象。

剧中韦小宝的七个老婆个个美艳照人，尤其是梁小冰的阿珂，是所有版本中颜值最高的，而其分饰的陈圆圆更是很好的诠释了什么叫倾国倾城。

水浒传内地 （李雪健、周野芒、臧金生、丁海峰）

这部剧无论是从拍摄时间还是投资成本上似乎都比不上其它三大名著，产生的影响应该也没那么高，剧情方面也没有其它三部严谨。

记得当初看到一个片段，好像叫武松血溅鸳鸯楼，只记得武松一刀一个杀得那叫一个痛快，男女老少一个不留。这种人也配叫英雄好汉，连手无缚鸡之力的老弱妇孺都杀，还有在那打工的丫环也不放过，这些可都是跟他仇人一点关系没有的无辜之人啊。武松之恶，比之蒋门神、西门庆之辈还要令人不齿，连最起码的江湖道义都没有。要知道，江湖中人，无论是黑道还是白道，无论是正派还是反派，他们都有自己的底线，就是不杀手无寸铁之人和老弱妇孺，这武松居然两样都占了。所以，当时看到这的时候我是实在看不下去了。

这段应该是原著里写的片段，但导演如果真的要拍一群劫富济贫、快意恩仇的江湖好汉，就应该在拍的时候修改一下，完全没有必要照搬吧。可笑的是，他们居然还打着替天行道的幌子，梁山泊如果都是这种人，成不了大事也是理所当然的。

1999年

小李飞刀 台湾 （焦恩俊、萧蔷、吴京）

小李飞刀李寻欢对每一个人都好，尤其是对兄弟更是情深义重，但独独对林诗音太快残忍。为了假仁假义的龙啸云，居然可以让出自己心爱之人，李大侠的胸襟真的不是一般的宽广。

这本应该是一个让人恨得牙痒痒的渣男，但因为是英俊潇洒的焦恩俊所饰演的，风向立马变了，观众对他不但是恨不起来，甚至还同情可怜他。看他在那洒脱不羁的举止中偶尔流露出的柔情，令人在不觉中深深感动，当他与至爱佳人林诗音分别十年后，独自手捧为诗音所做的雕像， 陷入对往昔的追忆中心驰神往、于浑然忘我中流下两行清泪之时，观众仿佛才真正明白什么 叫作“黯然销魂”。

而萧蔷也不负宝岛第一美女之名，演出了林诗音的风华绝代。主旋律硬汉吴京在里面演阿飞，没有转型之前的他还有一点点帅哦。如今专心拍电影的他恐怕再也不会去演这些武侠剧了。

好了，我的武侠三部曲终于盘完了，感谢各位网友的支持，希望各位能够继续关注我，我会持续为大家奉上优质好文的。