不得不承认，韩国影视产业，在悄无声息间，已爬上了亚洲的最巅峰。

一方面，韩国电视剧连出爆款，先是凭借《来自星星的你》、《太阳的后裔》红遍亚洲，之后2020年的《甜蜜家园》直接杀入北美热剧排行榜，去年的《鱿鱼游戏》更是火遍全球。

另一方面，韩国电影也突破了壁垒，最具代表性的就是《寄生虫》拿下了奥斯卡最佳影片，开创了亚洲电影的先河。

在这一过程中，韩国影视圈也诞生了一批极为优秀的演员，他们中很多人甚至在中国都有着极高的知名度。

今天，皮哥就和大家聊聊11位“演技最好的韩国男演员”。

他们有的大红大紫30年，有的被寄予厚望，成韩国电影新的“扛旗者”。

下面，我们就从第11位说起，看看他们各自都有哪些表演“名场面”，哪一位又是你的心头爱——

11、刘亚仁（36岁）

《燃烧》《老手》

在一众中年实力派大叔的“围剿”下，刘亚仁算是少有能突出重围的新人了。

当很多同年龄的演员还在比拼“小鲜肉”名头时，刘亚仁早已用爆发力极强的表演甩开他们一个档次。

如今的他已经手握4个影帝奖杯，主演的影片《燃烧》也让他在戛纳电影节出尽了风头，新生代里无人能出其右。

不过相比他在《燃烧》中的表演，皮哥印象最深的是他在《老手》中饰演的富二代赵泰晤，一副高贵的公子哥模样，看起来桀骜不驯又充满自信。

实际上这个喜怒无常的公子哥内心阴暗自卑，他以暴力的手段虐待他人，是为了掩饰害怕被轻视的自卑感。

刘亚仁抓住这种表里不一的反差性，精准诠释着角色的可恨与可悲。

面对前来讨工资的司机师傅，他先是面带笑容地热情寒暄，还送给司机的儿子一个玩具，像极了一个大哥哥。

紧接着，这个笑面虎拿出两副拳击手套，吩咐保镖把司机往死里打，淡定冷漠的语气让人完全感觉不到他对于生命的怜悯。

在殴打司机的过程中，赵泰晤强行扭着司机儿子的头，让他看父亲被打的满脸是血，此时他夸张的肢体动作，眼神里的阴狠，如同看杂耍一般的笑容，都带着一种野兽闻到鲜血味的兴奋。

在这个片段里，刘亚仁几乎是通过两个不同情景下的笑容，把角色的残忍和扭曲演绎得淋漓尽致。

有意思的是，当时刘亚仁还在拍另一部戏《密会》，饰演一个羞涩腼腆的乖乖男，同样得到了观众的高度认可。

在同一时间把两个反差极大的角色演得如此到位，刘亚仁的演技确实不容小觑。

10、赵寅成（41岁）

《卑劣的街头》《摩加迪沙》

1米88的大高个，俊秀帅气的五官，赵寅成完全可以凭着模特般的外形在娱乐圈拥有光明的前景。

但赵寅成并不愿远止于此，从《春日》、《王者》，他不断在表演的道路上尝试突破。

2006年的影片《卑劣的街头》，他饰演的混混赵炳斗让很多观众第一次认识到了他的演技。

一方面他是“无理也要让三分”的小混混，为了催债他在欠债人家里脱光衣服为所欲为，举止粗鄙不堪。

另一方面他在黑帮里身份卑微，为了照顾家人他在帮派里低三下四，被大哥当众扇巴掌，为了保住自家产业下跪乞求，活得也确实辛酸。

影片最后，千辛万苦成为老大的他却遭到兄弟背叛，被捅死在大街上。

从一开始眼神里的难以置信，到后来因为疼痛而青筋暴起的扭曲表情，再加上鲜血喷涌而出的声音，让人深深感受着来自身体和心理的双重疼痛。

伴随着低沉的音乐，赵炳斗的身体因为失血过多而抽搐，眼神逐渐失去光彩，粗重急促的呼吸声夹杂在音乐中，极力渲染着令人扼腕的悲凉。

没有一句台词，但赵寅成用表演的细节，堆砌出了角色在死亡前最为真实震撼的情绪表达。

如今赵寅成仍然活跃在一线，去年他主演的高分电影《摩加迪沙》还获得了青龙奖最佳影片。

09、孔刘（43岁）

《熔炉》《釜山行》

在皮哥看来，孔刘是从偶像派向实力派转型最成功的演员之一。

早在大学期间孔刘就已经出道，不仅凭借自己的好身材成为一名模特，也通过几部偶像剧开始在演艺圈打响名气。

2009年，服完兵役的孔刘重回演艺圈，无意中看到了《熔炉》的小说，被这个源于真实事件的故事深深打动。

在他的极力促成下，小说在两年后拍成了电影，孔刘担任主演，饰演聋哑学校的教师仁浩。

为了演好这个角色，孔刘花费几个月的时间苦练手语技巧，保证这一角色的专业性和真实性。

整部影片让皮哥非常难忘的一场戏，是在遭遇侵犯的孩子自杀后，仁浩抱着遗像和其他人在街头发起抗议。

只见仁浩的眼里噙着眼泪，语气颤抖地说着“这孩子既听不到声音，也说不了话”，但他的声音早已被警方驱赶他们的声音掩盖。

看着被踩碎的遗像，被按在地上的仁浩嘴唇嗫嚅着没有声音，眼神里充满绝望与痛苦，这一幕让人特别揪心。

褪去一切技巧，孔刘抓住了人物发自内心的无力感，将观众完全代入到此情此景之中。

《熔炉》上映后票房大爆，孔刘也凭借演技跻身至韩国一线影星行列。

不过这之后孔刘连续多部作品都比较沉寂，直到2016年他才迎来第二春，主演的商业灾难片《釜山行》先是在戛纳大爆，上映后又连续打破多项韩国纪录。

在去年的《鱿鱼游戏》中，他也有出场客串。

08、河正宇（44岁）

《恐怖直播》《小姐》

2002年出道至今，凭借《追击者》《隧道》等经典影片中的精彩表演，河正宇的演技实力不断得到肯定。

特别是在单一空间里呈现人物情绪的多重变化，更是河正宇的拿手好戏。

比如2013年的电影《恐怖直播》，影片80%的戏份都是发生在演播室这个极为有限的空间。

河正宇饰演的新闻主播尹英华，因为耳塞中藏有炸弹而被困在演播室，局限的空间，固定的位置，这样的设定非常考验一个演员的表演功力。

所以整部戏几乎成了河正宇的独角戏，他在情绪上的任何细微波动，都能被观众尽收眼底。

影片模拟电视节目的多机位镜头，捕捉着角色从一开始骄傲自负，到之后情绪的逐渐失控，河正宇借助丰富的面部表情把内心情感的变化拿捏得极其精准。

当听到犯人让韩国总统公开道歉，感到非常可笑的尹英华嘴角微微上扬，但碍于镜头不得不收敛情绪，似笑非笑的表情让他的“伪善”面孔暴露无遗。

当得知自己的耳塞里有炸弹时，尹英华原本笃定的表情变得慌乱，特别是瞳孔突然放大这一细节，更是把他的恐惧清晰传达给观众。

最后，尹英华被当作替罪羊即将被射杀，绝望的他看着手里的引爆器，眼神从呆滞凄凉，到最后变得纯净、坚定，也完成了人物最终的升华。

说实话，皮哥很难挑出哪一场戏最好，因为从始至终河正宇的表演可以说是一气呵成，用眼神戏来传情达意的精湛演技也让人为之赞叹。

07、任昌丁（49岁）

《一番街奇迹》《色即是空》

提起任昌丁，想必很多人脑海里想起的就是2002年由他主演的电影《色即是空》。

片中他把一个不谙世事的傻小子形象演绎得活灵活现，“憨傻直男”自此成了任昌丁的代名词。

很多人认为任昌丁只能演这种带着喜剧色彩的角色，其实他的表演功力远不止于此。

其中最值得一说的，就是他在2007年主演的《一番街奇迹》，片中他饰演了一个玩世不恭的小混混。

大背头，花衬衫，总是叼着烟一副拽拽的样子，想方设法把村里的“钉子户”赶走。

但凶狠的外表只不过是他的虚张声势，特别是在理解了村民们的难处之后，他更是狠不下心伤害他们。

这个外强中干又心存善念的“纸老虎”小混混，被任昌丁演得十分生动鲜活。

特别是影片临近结尾时，任昌丁用细腻的表演证明了自己老辣的演技。

看着失去家园的孩子们嚎啕大哭，他嘴里安慰着孩子们“旧的不去新的不来”，但闪躲的眼神和嘴唇的微微颤抖，都在告诉观众这个角色内心的愧疚和无奈。

他让孩子们一起唱歌祈祷，而他自己背过身去，不忍去看村庄被强拆的惨状。

伴随着孩子们纯真的歌声，小混混紧咬着牙，眼圈发红，含泪的眼睛里交织着难以言说的愤怒和悲伤。

在这样张弛有度的表演节奏下，任昌丁把一个小混混的复杂情绪，通过几个极具冲击力的特写镜头呈现得极为动人。

单凭这一段，皮哥觉得任昌丁的演技确实被低估了，他值得一个影帝的奖杯。

回顾任昌丁出道以来的作品，大部分角色都是这种充斥着酸甜苦辣的小人物，这类角色是他的拿手好戏，不过可惜的是大部分中国观众只记住了他的《色即是空》。

2014年，任昌丁受邀在中国网络春晚中表演开场歌曲《请开门》，人气可见一斑。

2017年，44岁的任昌丁二婚迎娶了小18岁的娇妻，结婚后他就逐渐从演艺圈隐退了，只是偶尔会露面参演综艺。

06、李政宰（50岁）

《新世界》《年轻男子》

因为一部《鱿鱼游戏》，让国内很多年轻观众第一次认识了李政宰。

这个在底层拼命挣扎，但又心存善念的复杂形象，得到了李政宰立体而真实地塑造。

出道这么多年，李政宰早已把这种游走于黑白之间的“多面角色”演绎到了极致。

在皮哥看来，他最值得玩味的角色当属电影《新世界》里的李子成。

作为在黑帮卧底的警察，李子成一面警惕心狠手辣的黑帮“三把手”丁青，一面又受到警局的百般刁难，在这样的环境下，他能做的主要就是“隐忍、寡言”。

尤其是影片最后半个多小时，李政宰只靠三句台词，就把角色从卧底到黑帮老大的转变演绎得令人信服。

仓库的那场戏，是丁青抓住警察的卧底后把卧底残忍杀害，这场戏堪称是李政宰本片演技的华彩片段。

在这场七分钟的片段里，李子成没有一句台词，完全是凭借微表情的变化，表现着内心的痛苦和挣扎。

当打开木桶，看到满脸鲜血、奄奄一息的女警官时，李子成的眼睛里难掩惊恐之色，往后踉跄的两步更是他此时心理的真实写照。

再看到丁青递给他的警员资料时，担心自己已经暴露的李子成满头大汗，拿着纸的手微微颤抖，呼吸也越来越急促。

最后，为了不让女警官继续受折磨，李子成毅然拿起枪将她杀掉，开枪前眼神里的痛苦与悲伤，让人洞察到他内心的挣扎与无助。

只是凭借几个“眼神杀”，就稳稳拿捏住人物的情绪，并烘托出此情此景的氛围，足以见得李政宰的演技功底。

05、黄政民（52岁）

《特工》《当男人恋爱时》

去年，改编自韩国同名电影的《当男人恋爱时》上映后，邱泽饰演的小混混阿成赢得了不少好评。

但不少网友觉得，邱泽演的是不错，但相比原版的黄政民还是略逊一筹。

虽然没有邱泽版角色帅，但黄政民把角色混不吝的气质，以及油滑中带点可爱的分寸感拿捏得相当出彩。

在型男层出的韩国演艺圈，黄政民的长相并不占什么优势，甚至可以说是其貌不扬。

但能够出道30多年成为影坛常青树，也是靠着并不出众的长相，让他得以驾驭各种不同类型的角色。

在2018年的影片《特工》里，黄政民饰演的秘密特工朴皙映，其表演难度完全不逊色于丁青。

和他在《新世界》里饰演的丁青相比，这个角色因为特工的身份行为举止必须低调深沉，因此感情表达也更为内敛。

片中有一场戏，是朴皙映即将被上司李处长处决。

在发现李处长要杀他时，朴皙映的眼中先是闪过一丝惊讶，随即他告诉李处长“没有什么会改变的”，眼神里透着不容分说的坚定。

当枪抵在他的脑袋上，他先是瞥了李处长一眼，接着把目光转回镜子里的自己：两个眼神的流动间，已经透露出朴皙映难以撼动的心意。

随即他紧闭双眼，但有些颤抖的眼皮又告诉我们，这个硬汉对于即将到来的死亡，仍怀有恐惧。

没有激烈的情感外露，黄政民用深沉的表演方式表露着角色的坦然，以及难以克服的生理反应，让人感受着令人窒息的紧张。

丁青和朴皙映，能把反差如此之大的角色拿捏到极致，黄政民的影坛常青也毫不意外了。

04、李秉宪（52岁）

《局内人》《南山的部长们》

2016年，李秉宪凭借一部《局内人》横扫韩国三大电影奖，成就了韩国影坛的一段佳话。

相比于很多“外放型”的演员，李秉宪更喜欢“收”着演，一个眼神一个动作，往往蕴藏着耐人寻味的深意。

在皮哥非常喜欢的一部电影《南山的部长们》里，李秉宪饰演一个绵里藏针的政客金部长，他用了很多不易察觉的细节来凸显这一角色的特质。

比如金部长的那副眼镜，宽大的镜框遮住了一半的眼睛，让这个角色显得更捉摸不定。

有一场戏是他在面对警卫室长和总统时，以细节表达不同的态度，给皮哥留下了很深的印象。

当警卫室长和金部长说话时，他缓缓转过头目光平视对方，坦然的眼神里又有几分不屑，似乎没有把对方放在眼里。

紧接着是当总统问话，金部长迅速转回头正襟危坐，瞄了一眼总统就马上看向脚下，不敢和总统对视。

与此同时，李秉宪更是通过一个深呼吸的“小动作”，告诉观众他此时此刻拼命想要掩饰的紧张。

毫不夸张地说，李秉宪几乎调动了身上的每一个毛孔参与到表演当中，从而赋予角色灵魂。

03、薛景求（54岁）

《那家伙的声音》《杀人者的记忆法》

2013年，薛景求主演的《素媛》在韩国社会掀起轩然大波，其原型案件也再度引发热议。

片中薛景求把一个无助而又坚毅的父亲诠释得十分动人，其中扮成玩偶陪伴女儿的一幕更是戳中无数人的泪点。

提起《素媛》，皮哥想起另一部同样改编自真实事件的电影《那家伙的声音》，也是由薛景求主演。

薛景求饰演的是新闻主播韩京培，他年仅九岁的儿子被绑架后又惨遭杀害，这一真实案件至今仍未告破。

片中有一场戏，是韩京培在得知儿子被害后，强撑精神继续工作。

当听到新闻里播报的案件过程时，他紧抿嘴唇，胡乱翻着手里的新闻稿，我们能明显感受到他在尽力克制自己的情绪。

播报结束后，韩京培按照惯例进行时事评论，此时的他快要按捺不住心中的悲痛，手中飞快转动的笔是他情绪的外露。

在电视机的屏幕里，可以看到这个悲痛欲绝的父亲眼中含泪，嘴唇止不住打颤，讲话的声音也几度哽咽。

从一开始的极力克制，到最后在镜头前痛哭流涕，薛景求把情绪的层次感处理的非常精妙，慢慢把观众代入到悲伤的氛围中。

而且为了贴合角色状态，薛景求在拍摄这场戏前绝食四天，从而真实呈现出角色面容枯槁的消瘦形象。

02、宋康昊（55岁）

《杀人回忆》《掮客》

出道至今，宋康昊凭借各色小人物的银幕形象，成为韩国当之无愧的“国民级影帝”。

在经典影片《杀人回忆》中，由他饰演的脾气暴躁、但又执着追查凶手的朴探员，早已成为名垂影史的经典角色。

特别是最后一场戏，朴探员多年后重回案发现场，宋康昊以微表情的细腻处理，呈现出人物极其复杂的情绪。

听到凶手前不久也光顾了这里，朴探员愣了一下，问目击的女孩还记不记得犯人的长相，眼神中充满了期待的光彩。

当得知犯人的长相非常普通，他的眼神变得有些飘忽，似乎陷入回忆，特别是吞咽口水的那个动人细节，更是他内心苦涩与紧张的显现。

影片的最后一幕，朴探员直视镜头，泛红的眼睛里分明是恍然大悟的震惊和悲伤就此定格，影片也在此刻戛然而止。

在大特写的精准捕捉下，宋康昊的情绪被无限放大，微表情的细腻流动堪称是教科书般的演技示范。

像这样堪称神级的表演，几乎遍及宋康昊出道至今的每一部作品。

宋康昊有张平凡至极的大脸盘，因为这张脸他还被取了个叫“饼叔”的外号。

皮哥对他最深的印象，就是他的表情构建及表达能力极强，他能在不同情境下做出丰富的表情，看着很明显，却又毫不让人觉得夸张，松弛而精准。

他的演技属于“浅者看浅，深者看深”。

如果你只是关注表面人物故事，他浑然一体的角色塑造能让你完全沉浸在情节中，从第一眼开始就被他的表情、台词牢牢抓住，所以他的电影无一例外都有观赏性的保证。

如果你看得足够深，你会发现他丰富的表情下，眼神却如同山洞般深邃，这种深邃在不同角色特质的映衬下，能让你品出多种滋味。

比如《思悼》里的英祖，眼神里有父亲的霸道，也有王的孤独；

比如《杀人回忆》最后的凝视，有不甘心，又有直视凶手的笃定；

再比如《寄生虫》里的注视，底层小人物的憋屈、强压的愤怒，一下子全部冲击到你面前。

所以即使他迄今演的大部分电影都是商业片，但是他的表演总能带来艺术性的回味。

宋康昊主演的电影不少都是现实主义，故事背后的大事件往往需要通过他的角色视角进行表达，他深厚的演技也能完全承载得住。

这些经典角色也造就了他在韩国影坛殿堂级的地位，有影响力的奖他都拿了个遍，和他合作的导演几乎也都是韩国顶级名导，比如朴赞郁、奉俊昊、李沧东等。

去年日本导演是枝裕和首次执导韩国电影《掮客》，同样力邀宋康昊出任男一号。

01、崔岷植（60岁）

《老男孩》

在很多人印象里，崔岷植一直是一副中年大叔的模样，那张饱经沧桑的脸上写满了故事。

在皮哥看来，崔岷植最精彩的表演，是各种狠辣角色的缔造。

比如在电影《老男孩》里，他饰演一个为了复仇而逐渐癫狂的父亲。

但在看似疯魔与狂暴的粗野蛮横中，我们又能看到他在情感上的细腻铺陈。

对皮哥来说，片中最凸显其演技的，不是复仇时的凶残，也不是和亲人的生离死别，而是被囚禁15年重获自由后，五味杂陈的情绪表达。

看到前面有人，他慢慢走过去，如同瞎子一般摸索着对方的脸，嗅着对方身上的气味，久久不愿松手。

此时的他没有情绪上的失控，但紧闭的双眼中流出的泪，以及因为兴奋有些扭曲的表情，足以证明他内心的激动。

此外，在这场戏中他一直是微闭着双眼，这一细节所反映的正是他因为太久没有见到阳光，而自然产生的生理反应。

这个被囚禁15年、一个人都没见过的男人，此时此刻的难以置信和喜悦之情，都在崔岷植极具感染力的动作中生动传达。

从这个情节就可以看出，一个优秀的演员绝不会放过每一个能丰满表演的细节。

从以上11位演员可以看到，凭借演技征服观众，是每个演员想要“常青”的必经之路。

毕竟一个人无法青春永驻，岁月流逝之后，演技才是演员得以魅力永存的“驻颜术”。